这是一个童趣的故事，流浪猫和乐器偶遇往昔浮现；这是一个温暖的故事，荒诞背后是浓重的人文色彩；这还是一个奇思妙想的故事，AI赋能下的三种艺术形式跨界混搭，相当有意思。
最近，一部名为《废柴音乐团》的剧目登陆紫金文化艺术节小剧场单元，引发关注。现代快报记者采访了本剧主创，一起聊聊剧中的童真童趣、人文关怀，以及奇思妙想都是从何而来。
【现场】
AI技术加持，三种艺术形式的破圈融合
整场演出像一场未知的奇旅，因为难以概括。舞台拉开，首先映入眼帘的是四重奏编制的乐队，但当观众抱以听音乐会的心态来看这部作品时，托起整场演出脉络的又是话剧的表达。当台词与肢体铺平垫稳之余，台上的木偶戏再次出现，相当抢眼，人模人样的木偶，足以点睛。
如果有心观察，把这部戏简单划归为三种艺术形式似乎不那么准确。交响乐队的底色肯定是古典的，主创却流露出相当的流行乐趣味，像猫出场时热舞，音乐用的是詹姆斯·布朗，包括抢救那场戏，是《碟中谍》的配乐。
再说话剧部分，不是常见的上边在演、下边在看，为了适应小剧场属性，互动占到了相当的比重，有机会上台的小观众，似乎都玩得很开心。还有木偶戏，也不是纯粹的木偶，而是请来了杖头木偶、泥偶、布偶、纸偶沙盘等，多媒体展示，视觉呈现很丰富。
整部戏带来的惊喜还不止于此，AI的加入，是相当实验性的一笔。记者看到，两侧小屏同步转播舞台上的实况，有意思的是呈现出来的画面，却极富油画质感。随着人影晃动，画面里的人也会相应举起乐器，或站或坐，随着屏幕闪烁，有在“瞬息全宇宙”穿梭之感，眼花缭乱。
【幕后】
把有趣的形式集中起来，为了咀嚼戏剧的本味
关于这部戏的创作，有很多有意思的故事。编剧时倩藜坦言，自己小时候就在剧团长大，对各种舞台艺术耳濡目染。“别人只是看台上演员表演的戏，我还看到了台下演员自己的戏。”所以她希望把自己所见到的、生活中真实的故事，以带有魔幻色彩的方式讲给大家听。
这种魔幻构筑了主创们“不安分”的动机，导演董明告诉记者，多种艺术形式的表达像一场愉悦的狂欢。“小剧场什么都能实现，那就不要单搞一门艺术。志同道合的创作者，一起尝试，一块儿‘玩’出新的作品，这才是小剧场的魅力。”
时倩藜也深以为然，她笑称：“我们也想搞一些不一样的、创新一些的东西，其实我觉得我就是个破圈的人，我就是一个‘专门破圈的坏人’。”
董明表示，不管AI也好，分门别类的艺术形式也好，核心都是戏剧的表达。“什么戏都要以人为本，戏剧展演不应该只是舞美展演，不管大戏还是小戏，不能只注重舞美，而是要注重‘你’。戏剧可以没有剧场，但是戏剧绝对不能没有观众和演员。”
”一个故事，我觉得没必要说一定要表达什么。我们每个人学的专业不一样，每个人的世界不一样，我看一样东西，你看来可以是不一样的，可能你有10种感受，他有100种感受。所以说，呈现故事是第一位的。”如何呈现故事，故事里讲的是谁？董明认为，这里有戏剧的本味。
现代快报/现代+记者王子扬