极目新闻首席记者 张聪
通讯员 周媛媛
在舞台上跳了几十年孔雀舞，担任编舞、总导演的舞剧《孔雀》也连续演出了11年，舞者杨丽萍可能不会料到，有一天，网络上会涌现不少脱离艺术本身的点评，所谓的“质疑”接连扑面而来……
当然，她的舞蹈人生不会因此有任何退缩，《孔雀》的巡演也依然在继续，而且，那些波折或质疑也不会被刻意忽略不提。
12月15日，时隔一年之后杨丽萍再次带着《孔雀》登陆琴台大剧院，这一次，《孔雀》将在3天内于武汉演出4场，而在15日下午3点，即将于几小时后登台的杨丽萍与剧中主要演员提前与武汉观众见面，对话中面对观众的关爱，杨丽萍提到，那些质疑不会让自己“惧怕”，“美好是世界的组成部分，伤害也是，不用惧怕，要面对。”
谈《孔雀》：
“冬”是最适合我去演的一幕
对于武汉观众而言，《孔雀》并不陌生。去年11月，杨丽萍带着《孔雀》为第六届“琴台艺术节”揭幕，当时刚过完64岁生日的她时隔4年后再登江城舞台，剧中时长15分钟的“冬”篇章因为她的旋转她的舞，让所有观众目不转睛。
《孔雀》于2012年首演，以春夏秋冬四个篇章为脉络，以“孔雀”为主角讲述有关成长、人性、生命与爱的故事。翠绿的春，孔雀精灵在溪边歌唱青春，与爱相遇；酷热的夏，乌鸦从牢笼中逃出，对孔雀的爱让他一度癫狂，孔雀情侣被活活拆散；寥落的秋，男孔雀被乌鸦夺走羽毛，他最终在爱侣的怀中死去；冷寂的冬，被困在回忆里的孔雀逐渐老去，经历痛苦涅槃，在神灵的庇佑下她终于获得了心灵的自由……
11年间，《孔雀》成为杨丽萍最重要的作品，也成为观众与杨丽萍的情感连接。15日的见面会上，再度谈起《孔雀》的创作时她提到，《孔雀》表达的就是生命，“人生就短短几十年，几十个春夏秋冬，那它就象征着生命的过程——春天发芽，夏天成长，秋天衰落，冬天死亡。”
意向的贯穿不仅仅在于春夏秋冬的设置，杨丽萍提到，剧中女孔雀象征着最美、最善良、最自然的形象；男“孔雀”则象征着力量、勇敢，为爱牺牲的形象；剧中的反派“乌鸦”则象征着内心、人格里的黑暗、阴暗面；舞台上不断旋转的“时间”、每到关键时刻总是会出现的“神灵”，也分别代表不断流逝的每一天每一秒，以及人们希望得到的力量和帮助。
她说，《孔雀》对自己来说特别有意义，她每次承担的段落“冬”，也正好是自己当下这个年龄要面对的，“生命到了尽头，要怎么面对死亡、面对衰老？这也是每个人最终都要面对的。”在《孔雀》里，“冬”是女孔雀的最后一幕，“我这个年龄正好适合演这一幕，而且恰恰这部舞剧之外也有着‘传承’，我带着青年人，走过春、夏、秋。”
说“争议”：
这就是世界，不用惧怕，要面对
巡演超过11年，新一波舞者加盟《孔雀》后也演出了快200场，杨丽萍还是没想到，短视频的时代风浪，在2023年将《孔雀》数度推上风口浪尖。
先是4月有网友截出舞剧片段质疑女孔雀、男孔雀相遇相爱的场景“过于大胆”，后是6月有网友对男舞者的肉色舞蹈衣提出异议，两次质疑的论点一致，都是批判《孔雀》“裸露”“少儿不宜”，但看过舞剧的观众则表示不认同，认为网络声浪“脱离剧情”，也“脱离了艺术情境”。
其实在巡演期间，杨丽萍已不止一次回应过上述争议，15日的武汉，她同样没有回避。面对观众的关切，她先是提到自己“很少看评论”，随后表示，“人的一生肯定有刮风下雨，最重要的就是面对，《孔雀》讲的其实就是内心的成长与坚强——一个人都能面对死亡了，他的内心就会特别强大。”
她也谈自己对艺术的理解，“如果在舞台上，时间必须要挂一只钟才能表达，那这个很拙劣，没有创造力，我们是用肢体来看世界，它不是说教。”
她以《孔雀》凭借不断旋转的舞者来表达时间流逝的设计为比喻，“如果你只看到演员在转，累不累呀？别转了！那他确实根本没有理解，原来这是时间。看到舞台上的演员演孔雀，说，好美、好像啊，‘（这是）小孩’，但往深了看，你会发现孔雀代表一种精神，一种生命的美好。”
她提到《孔雀》中的“乌鸦”，“而且我们这个剧里面就有一只乌鸦，‘呱呱呱’地叫，人群里其实也有很多这种人，人云亦云，人有美好，但也有可能会诋毁，会发动战争，不单单是刀枪剑戟的战争，而是内心的暗箭伤人。”她笑一笑说：“伤害无处不在，美好也无处不在，可这就是世界，不用惧怕，要面对。”
（图片由琴台大剧院官方提供，摄影：夏俊俊）