现代快报讯（记者胡玉梅裴诗语/文钱念秋/摄）陈之佛的《梅鹤迎春》、华拓的《浩浩大江雪山来》、星云大师的书法……当大师们的笔墨丹青遇上“非遗”云锦，会产生怎样的效果？
12月31日，大报恩寺遗址博物馆携手南京云锦博物馆举办的“丹青绘境天工织锦——云锦国画艺术特展”在大报恩寺遗址景区南画廊开展。此次展览不仅展示传统云锦的精品之作，还有多幅根据国画为底本再创作的云锦作品。
多色调和，云锦书画中的巧“丝”
灵动的双鹤和遒劲的梅枝相互映衬，配上清雅高洁的竹、茶花，多么欣欣向荣的景象。画面中，多种彩金线织造于丝线中，使得双鹤的形象跃然锦上。这幅充满昂扬向上的时代精神的作品，原画是陈之佛生前最后一幅画作《梅鹤迎春》。
△陈之佛的《梅鹤迎春》
南京云锦博物馆馆长简名伟介绍，这幅作品通幅共用40多种真丝色绒线。画面左下角石头黑色的边线，或许只是画家手下的几笔，但用云锦来表达，则用了5种黑灰颜色的蚕丝，才得以把笔触的深浅展现出来。
简名伟说：“绘画是笔到哪里，色彩就到哪里，而云锦是经纬交织的艺术，织到哪里，画面的意境就到哪里。”
△星云大师《宁静》
面前的这幅《宁静》，乍一看是一幅星云大师的书法，充满了禅意。仔细端详，才发现这两个字、落款，甚至包括原件底色洒金宣纸，都是针线所织。
是怎么做到用云锦表现书法，连墨在光线下折射出的不同光泽都栩栩如生？简名伟介绍，这两字看似只用了单一的墨色，实际上是17种颜色相近的墨绿色丝线织出来的。
鸵鸟羽线，织出雪花飞扬
陈修范的《瑞雪》，雪花纷纷扬扬，一群麻雀在枝头躲雪小憩；华拓的《浩浩大江雪山来》，展现了滇西高原长江第一湾的景象，“巨龙”在魁伟的万山中舞动着，高原上林木葱茏……现代快报记者注意到，很多国画作品用云锦技法表现后，画面上很多细节凸出于面料以外的，非常有立体感。
△陈修范的《瑞雪》
例如这幅《瑞雪》，画中的雪花是一种毛绒绒的质感，感觉就像真的下雪了一样。画面的立体感是怎么做到的呢？简名伟说：“画面中雪的部分是用白色的鸵鸟羽线表现，就成了我们所看到的表面的绒感。而《浩浩大江雪山来》中，山峰上以孔雀羽点缀，就有了我们所看到的山林郁郁葱葱的视觉感。”
△华拓的《浩浩大江雪山来》
活化创新，让云锦融入生活
云锦制作的包、扇子、印有云锦元素的香薰、笔记本……在本次展览中，还展出了一些云锦的文创产品。
简名伟介绍，最早期的时候，云锦都是用于皇室服饰或装饰，很难将它与日常生活进行连接。但是云锦也是一种象征，象征着中国人敬天爱地，追求生活品质，代表了中国人精致的生活方式。
“在传统文化复兴、国潮兴起的当下，南京云锦要抢抓发展机遇。”简名伟认为，无论是保持匠心，还是与各大品牌联名，其最终目的都是为了能让南京云锦更好地传承下去。云锦在今天要更好地生存与发展，必须进行活化与创新，融入我们的生活。
南京大报恩寺遗址博物馆名誉馆长王兴平表示，此次展览，展现了云锦在当代创新的表达，“这一次把国画与云锦相结合，把云锦的工艺进行创新，可以让更多的人感受到云锦之美。”
（编辑周冬梅）